들어가는 글
Ⅰ. 영화 필름의 기원과 이미지 생성원리
1. 필름(빛 그림틀)의 어원
2. 필름 위에 이미지가 그려지는 원리
3. 알기 쉬운 필름 현상
4. 필름의 은입자와 해상도
5. 영화필름의 종류
Ⅱ. 아날로그로 이해하는 디지털
1. 아날로그 vs 디지털
2. 디지털의 이진법체계
3. 픽셀과 비트맵 이미지
4. 압축이란 무엇인가?
5. 무압축, 비손실 압축 그리고 손실 압축
6. 인코딩과 비트레이트
7. 코덱과 컨테이너에 대해서
Ⅲ. 필름으로 이해하는 디지털 영화촬영 원리
1. 가현운동과 간헐운동
2. 셔터와 조리개
3. 렌즈의 종류
4. 피사계 심도
5. 필름 노출
6. 색온도와 화이트밸런스
7. 디지털 필름, CCD와 CMOS에 대해서
8. 풀프레임과 크롭 이미지 센서의 차이
Ⅳ. 영화제작의 비교: 아날로그 vs 디지털
1. 필름시대의 영화제작 과정
2. 상업영화가 디지털이어야만 하는 이유
3. 대세는 디지털 시네마?
4. 그래도 필름은 필름이다
5. 디지털로 그린 또 다른 세계, 가상현실 메타버스 기술
나오는 글
아모르문디 영화 총서는
디지털 세대를 위한 새로운 영화학 시리즈입니다. 각 권마다 영화를 이해하는 데 꼭 필요한 이론적 담론들을 주제별로 나누어 담았습니다. 가장 기본적인 이론부터 최신의 논의까지, 다채로운 비평적 접근을 통해 영화에 대한 깊이 있는 이해를 돕습니다. 이미지 없이 혹은 한두 장의 스틸 사진으로 영화를 논하던 기존의 방식에서 벗어나 동영상도 참고할 수 있도록 하였습니다. 큰 주제에서 작은 주제로 심화되는 방향으로 구성하였으며, 한 권 한 권 독립적이면서도 서로 연관을 갖도록 기획하였습니다.
“디지털 영상은 필름 촬영과는 다르게 간단한 카메라 조작법의 습득만으로도 쉽게 제작이 가능합니다. 하지만 누구나 쉽게 사용할 수 있다고 해서 누구나 다 멋진 그림을 만들어내는 것은 아닙니다. 영화 제작은 붓 대신 빛으로 그림을 그리는 것입니다. 무엇을 그려야 하는지, 어떠한 재료가 어떻게 구현될 것인지에 대한 사전 지식과 이해가 없으면 자신이 궁극적으로 그리고자 하는 이미지를 100% 표현해낼 수 없습니다. 영화 공부를 이제 시작하였고 앞으로 전문가로서 보다 창의적인 영화 작업을 꿈꾸고 있다면 단순한 사용법이 아닌 이론과 원리의 심층적인 이해가 선행되어야 합니다.”
중고단행본
바보 빅터
